20 julio 2010 – 1 agosto 2010
16:00, 19:00 y 21:30 hrs. S, 19 y 21:30 hrs.
Cineasta político e inquieto, Glauber Rocha es considerado como el nombre más importante del cine brasileño. Piedra angular del movimiento llamado Cinema Novo –junto a Carlos Dieges y Nelson Pereira Dos Santos–, su cine recibió una influencia radical del neorrealismo italiano, la que complementó con un estilo personal marcado por un uso activo y libre de la cámara, a través de intensos planos secuencia y largos travellings. Por segunda vez en Chile se presentan casi en forma completa la obra de este cineasta a casi 30 años de su muerte. La organización de la muestra ha contado con la colaboración de la familia de Rocha, especialmente de su viuda, Paula Gaitán, quien abrirá la muestra.
Programación
M 20, Mi 28. Diario de Sintra (documental) de Paula Gaitán. (2007)
Mi 21, J 29. A idade da terra. 1980.
J 22, V 30. Dios y el diablo en la tierra del sol. 1964.
V 23. Tierra en trance. 1967.
S 24. Antonio das Mortes. 1969.
D 25 y S 31. Barravento. 1961.
L 26 y D 1. Cabezas cortadas. 1970.
M 27. A Rocha que voa: Documental Erik Rocha.
Entrada general: $2.500. Convenios, 2×1.
Reseñas
Barravento (1961), 80′.
Intérpretes: António Sampaio, Luiza Maranhâo, Lucy Carvalho, Aldo Teixeira, Lidio Cirillo dos Santos, Rosalvo Plinio
Bahía, las condiciones de vida de una comunidad de pescadores presa de supersticiones. La religión indígena africana en sus relaciones sociales. El misticismo como la fuerza que mueve el universo y única vía de escape a la explotación y a las miserias del hombre.
Dios y el diablo en la tierra del sol (1964), 125′.
Intérpretes: Geraldo del Rey, Yoná Magalhaes, Mauricio do Valle, Othon Bastos, Lidio Silva, Sônia dos Humildes, Antônio Pinto
A partir de una estructura dialéctica de Dios y el Diablo, simbolizados por las figuras del beato y del cangaceiro, se indaga acerca del fenómeno de la miseria nordestina, su origen y consecuencias. La búsqueda inconsciente del sentido de la vida, el amor.
Antônio das Mortes (1969), 95′
Intérpretes: Maurício do Valle, Odete Lara, Othon Bastos, Hugo Carvana, Jofre Soares
Antônio das Mortes, matador de cangaceiros, es destinado a aplastar a una comunidad de campesinos hambreados guiados por una “santa”. Debatido entre la realidad actual del sertón y la imagen fantástica del pasado, vive una suerte de crisis moral entre el poder y los oprimidos.
Tierra en trance (1976 ) 115′
Intérpretes: Jardel Filho, Paulo Autran, José Lewgoy, Glauce Rocha, Paulo Gracindo, Hugo Carvana
Reflexión crítica del período que antecede a 1964 en Brasil. En un país imaginario (El dorado) se mueven tres personajes: un demagogo fascista, un político reformista y un intelectual, con conductas opuestas, pero que finalmente se manifestarán y actuarán.
Cabezas cortadas (1970) 95′
Intérpretes: Pierre Clementi, Francisco Rabal, Marta May, Rosa María Penna, Emma Cohen, Luis Ciges
Un filme acerca del poder y la opresión, construido de “imágenes y sonidos”, que se mueve entre el teatro y la poesía. Una historia, como una fábula, de un rey sin amor y sin corona, atormentado por sus delirantes recuerdos.
A idade da terra (1980)
Película que cierra la filmografía del director, sin argumento propiamente dicho, de duración exagerada, dos horas y media, y que da una visión colorista, abigarrada y caótica de Brasil.
A Rocha que voa: Documental Erik Rocha
Eryk, con la urgencia de un hijo frente a la obra de su padre, plasma en el documental Rocha que voa (algo así como Glauber Rocha viene volando), la simpleza del pensamiento político-cinematográfico de su padre y a su vez la imposibilidad de aplicarlo en una sociedad capitalista que utiliza el lenguaje de la burguesía como lenguaje hegemónico.
Diario de Sintra. Documental, Paula Gaitán (2007)
La película se abre con una imagen de un árbol del cual penden fotografías tomadas por o sobre el cineasta del cinema novo. Pese a su título, es menos un diario de la estancia de Glauber –y de la propia directora– en Sintra, una pequeña ciudad de Portugal, que un acercamiento simbiótico a la estética de Rocha. Es una película difícil de describir, que conjuga los registros del sueño, la utopía y la revolución en miradas cruzadas; y no sólo en miradas, en ritmos, en tiempos, en respiraciones y latidos. Por todo ello es una película con Glauber y no sobre Glauber.
